omtek

Пребарување

Пребарувајте статии и категории

Култура

Гронингер музеј „заслужува да биде попознат“

Постмодерното ремек-дело на холандскиот север станува пример за тоа како архитектурата може да го обликува кураторскиот пристап и да одговори на предизвиците на денешницата

Гронингер музеј „заслужува да биде попознат“
Фото: lucas vierwind / Pexels

Гронингер музеј, сместен на островче во каналот што ја поврзува главната железничка станица со центарот на градот Гронинген, поседува архитектура која е сè освен обична. Отворен во 1994 година, овој музеј е вистински постмодерен колиж: три павилјони поврзани со мостови, секој дизајниран од различен архитект со максимална креативна слобода.

Италијанскиот дизајнер и архитект Алесандро Мендини, координатор на проектот, издигнал жолта кула без прозорци во центарот, опкружена со два розови и зелени волумена. На едната страна се наоѓа сјаен метален цилиндар на Филип Старк, сместен врз тврдина-подрум од членот на Мемфис групата, Микеле Де Луки. На другата страна – луда деконструктивистичка градба на австриската фирма Coop Himmelb(l)au, која пука со бои и изгледа како сама да се распрснува.

Зграда која заслужува поголема слава

И покрај својата впечатлива архитектура, Гронингер музеј никогаш немал влијание слично на она на Геериовиот Гугенхајм во Билбао, кој беше отворен три години подоцна. Но, уметничкиот директор Рос Горцак смета дека тоа треба да се промени.

„Зградата целосно заслужува да биде попозната,“ вели Горцак. „Мислам дека постојат толку многу важни вредности кои треба да се споделат во овие времиња, кога луѓето се поплашливи воопшто, и од соседите кои можеби гласаат за други партии. Како повторно да се пронајдеме, како да се поврземе? Сето тоа е во оваа зграда – и затоа мислам дека заслужува да биде попозната и да биде пример за многу други музеи.“

За Горцак, ова не е прашање на слава заради слава, туку на споделување на вредностите кои зградата ги отелотворува во време кога музеите се соочуваат со опаѓање на посетителите и зголемен притисок врз финансирањето.

Враќање кон иднината

Горцак, чија кариера како куратор и критичар трае повеќе од 25 години, се приклучи на Гронингер во февруари 2025 година, по деценија помината како директор на Vleeshal Center for Contemporary Art во Миделбург. Нејзината долгорочна визија за институцијата започнува во септември со нова програма.

„Се враќаме кон иднината – ја испитуваме ДНК-то на иконската постмодерна зграда и радикално се сеќаваме на патот што беше поставен во 1990-тите, кога современата уметност беше во центарот на програмата, и повторно се посветуваме на овој пристап,“ објаснува таа.

Одлучувајќи ја идната насока на кураторството, Горцак ја зема архитектурата како појдовна точка, извлекувајќи три основни вредности од зградата: експериментална, интердисциплинарна и колективна.

Вашата различност е добредојдена

Дел од амбицијата на Горцак е да ја исправи нерамнотежата во креативните гласови кои историски биле застапувани во Гронингер – не само поради фактот што зградата ја дизајнирале четворица мажи. Новата програма ќе вклучува набавка на современа уметност предводена главно од жени или не-бинарни личности, кои досега биле „болно отсутни од разговорот“.

„Веќе е вградено во зградата да не се плашиме од различни гласови,“ вели таа. „За разлика од еден глас кој ви кажува што е уметност со големо ‚У‘ или архитектура со големо ‚А‘, таа веќе оди против тоа. Музејот е место за сите, каде што многу гласови можат да се слушнат, а зградата буквално вика ‚вашата различност е добредојдена овде‘.“

Уметноста е насекаде – дури и долу

За Горцак, врските помеѓу архитектурата и современата уметност одат уште подалеку. За разлика од многу уметнички музеи каде скалите водат нагоре од влезната сала кон изложбите, посетителите на Гронингер мора да одат долу.

„Тоа се оддалечува од идејата дека треба да се искачиш и да се издигнеш преку уметноста,“ вели таа. „Како да вели дека уметноста е насекаде – и одиш долу за да ја најдеш.“

Зградата е намерно лесна за губење – Горцак повлекува паралела со предизвикувачката природа на современата уметност.

„Не мора секогаш да ви се допаѓа или да разбирате нешто,“ вели таа. „Толку е важно да се биде во простори каде што се соочувате со нешто друго, и можеби се чувствувате непријатно – но тоа е добро.“

Експериментот и неуспехот како дел од приказната

Горцак укажува и на еден елемент од историјата на зградата: павилјонот на Coop Himmelb(l)au првично требало да го дизајнира американскиот уметник Френк Стела, но по повеќе од година работа, неговиот план за градба целосно од тефлон бил отфрлен како прескап.

„Овој експеримент, мислам, е многу радикален и многу возбудлив,“ вели Горцак. „И работите треба да можат да пропаднат. Не мора сè да биде успешно – и уметноста треба да создаде простор за тоа.“

22 бои и нечуени гласови

Мендини пропишал палета од 22 различни бои за ѕидовите на изложбите – јасно отстапување од традиционалното бело, од кое многу галерии сега исто така се оддалечуваат.

„Но, кај нас, тоа не е само додавање декоративен слој,“ вели Горцак. „Тоа е всушност дел од концептуалното јадро на зградата.“

Новата програма на музејот започнува следниот месец со четири меѓусебно поврзани изложби кои истражуваат динамики на моќ во секојдневниот и домашниот живот, како и сличностите меѓу решавањето проблеми зад сцената во архитектурата и во домашната работа. Изложбите вклучуваат модел на Павилјонот за музичко видео на Заха Хадид и колекција од 98 вазни направени од Мендини. Цела година, програмата ќе се врти околу ликовите на архитектот и домаќинката – како поттик за дискусии за тоа кому му е дозволено да размислува големо и како креативните напори можат да се балансираат со барањата на секојдневието.

„Во нашите времиња, кога ги бараме гласовите што не биле слушнати, историите што не биле видени, неискажаната улога на невидливата работа – мислам дека е супер возбудливо да се биде со оваа зграда која го содржи сето тоа,“ заклучува Горцак.

Оваа статија е инспирирана од оригиналниот напис „Groninger Museum 'deserves to be more famous' says artistic director Roos Gortzak“ на Ејми Фрирсон (Amy Frearson), објавен на Dezeen на 20 август 2026 година. Рос Горцак е уметнички директор на Гронингер музеј, со повеќе од 25 години искуство како куратор и критичар. Нејзината визија за музејот се фокусира на поврзување на постмодерната архитектура со современата уметност преку експериментална, интердисциплинарна и инклузивна програма.

Извор: Groninger Museum "deserves to be more famous" says artistic director Roos Gortzak - Dezeen

Поврзани статии

Зошто луѓето не ја прифаќаат визијата на Цукерберг за иднината со вештачка интелигенција

Марк Цукерберг објави есеј од 6.500 зборови со наслов „Иднината е за секого“, најавувајќи оптимистичка визија каде секој ќе има способен личен АИ-агент. Во подкастот Equity на TechCrunch,…

Редакција1 мин читање

Perform Europe ја претстави платформата за поврзување – водич за наоѓање партнери за соработка

Perform Europe објави детален водич за користење на својата платформа за поврзување (Matchmaking Platform) – онлајн алатка дизајнирана да им помогне на професионалците во сценските уметности да најдат и воспостават контакти со партнери од целиот свет.

Редакција2 мин читање